Постижение нуара №59. "Аллея кошмаров" (1947)
Обаятельный и проницательный бродяга Стентон Карлайл работает в бродячем цирке-карнавале. Постигая премудрости работы, он видит вокруг себя обездоленных и нищих людей: пьянчуг, бедняков, павших звезд... В центре внимания - его коллеги: мадам Зиина с ее мужем-алкоголиком Питом, некогда блиставшие с номером "ясновидения", и симпатичная девушка Молли, чья невинность охраняется дюжим силачом Бруно. Однажды Стентону удается узнать важную тайну - код, который позволял Зиине и Питу проводить яркие незабываемые номера. Воспользовавшись этим секретом, он быстро запутывает сложную аферу, изображая медиума, втягивает в нее Молли и достигает грандиозных успехов. Но Стентон не учел, что на этой вершине уже были те, кто обладал этим секретом, и с вершины этой легко и просто упасть на самое дно. Шутки с провидением и именем самого Бога плохи, и неудивительно, что карты Таро уже пророчат Стентону падение рубашкой вверх... Сможет ли Стентон пересилить свою ядовитую страсть тщеславия? Удержит ли его от страшного греха богохульства Молли? Кто из героев фильма злодейка, которую вопреки кодексу Хейса так и не накажут? Узнаете из грандиозного психологического триллера фильма студии "20 век Фокс" с масштабными декорациями и небывалой операторской работой Ли Гармса, автора "Шанхайского экспресса" и "Лица со шрамом"! По одноименному роману-бестселлеру Уильяма Линзи Грэшема, права на экранизацию которого выкуплены лично главным актером Тайроном Пауэром, блистательно перешедшим от амплуа романтичных красавцев к этой трудной роли аморального, но блистательного мошенника! Фильм, на который сам Гильермо дель Торо не поленился снять ремейк - шедевр нуара от знаменитого мастера работы с актерами Эдмунда Гулдинга - "Аллея кошмаров"! (нет, никакой аллеи тут нет, да и кошмаров тоже почти нет - тупо название красивое).

Этот фильм был экспериментом практически для всех. Красавчик Тайрон Пауэр хотел перейти от исполнения лощеных героев романтичных мелодрам к более серьезным и мрачным ролям. Плодовитый режиссер-многостаночник Эдмунд Гулдинг, который эти мелодрамы постоянно снимал - тем более. Тут как раз популярен стал остросоциальный роман с темами фатализма, предательства, мошенничества масс, несчастливой любовью и воздаяния - то, что нужно для успеха. Пауэр выкупил права на экранизацию и продавил ее на студии. Студия вложилась в фильм серьезно - огромные по тем временам декорации бродячего карнавала, которые сейчас сложно оценить современному зрителю, избалованному спецэффектами; именитый режиссер, именитый оператор; не именитые, но отличные актеры, подобранные каждый по своему амплуа. Получилось ли хорошее кино?


Да, получилось - отлично получилось. Фильм вышел достойной драмой в литературном духе с хорошими актерами и яркими персонажами - и в целом не устарел и сегодня. К сожалению, режиссер Эдмунд Гулдинг не отличался собственным стилем и яркой режиссурой, но зато у него была динамичная постановка и отличная работа актеров, которых он умел раскрывать. "Аллея кошмаров" поэтому этим и сильна. Картина вполне стандартна по части режиссуры тех лет, но идет достаточно быстро, ясно, напряженно и за два часа вполне укладывается демонстрацию достаточно обширной карьеры лже-медиума.



Актеры тоже блистательны. Тайрон Пауэр - главная звезда - играет великолепно: ярко, убедительно, правдоподобно, показывает хорошие и ничуть не устаревшие по впечатлению эмоции. Роль мошенника и двуличного человека и при том ни в коем случае не отрицательного персонажа ему далась великолепна. Остальные актеры тоже на своих местах. Знаменитая тогда блондинка Джоан Блонделл в роли Зиины играет фактически саму себя - теряющую популярность звезду 1930-х годов. Красотка Колин Грей играет Молли в типичном для себя амплуа "верная подруга главного героя, которая является голосом разума" - практически такие же роли у нее в "Поцелуе смерти" (1947) и "Убийстве" (1956) - но на сей раз ей наконец-то достался приличный хронометраж для раскрытия. Ян Кейт, Майк Мазурски и Хелен Уокер в своих эпизодах тоже великолепны. Особенно стоит выделить последнюю - в роли расчетливого и красивого психолога Уокер очень хороша, настоящая "роковая женщина" - даже жаль, что актриса так и не поднялась и не получила ни одной звездной роли, ничем не уступает холодным блондинкам тех лет.



Сюжет не отличается сильными поворотами, так как по фабуле это более-менее типичная история о смелой афере, которая терпит крах из-за авантюризма героя: такое мы видели неоднократно. Даже карты Таро, предупреждающие о неприятностях, с тех пор стали штампом. Однако помимо динамизма, отличной актерской игры и шикарной операторской работы этот сюжет делают интересными и яркими заложенные в него темы и смыслы. Сюжет "Аллеи кошмаров" сделан в отчетливом литературном стиле - с постоянными диалогами, раскрытием персонажей, глубокими интересными сценами. Затронуто множество типичных для литературы вопросов - фатализм, невозможность обмануть судьбу, покушение из-за обмана на христианскую мораль и самого бога, верность любви и долгу и, конечно, вопрос о нравственности.



Благодаря всему этому фильм стал классикой нуара и ярким примером мрачной драмы, отражающей упадок нравов и пессимизм послевоенного времени. Но главное, что он отличается великолепной операторской работой в духе этого стиля. Все действие от первого до последнего кадра происходит в полутьме, сцены сплошь и только с резким контрастным освещением, огромное количество хронометража происходит ночью, персонажи постоянно как будто растворяются в обстановке и превращаются в темные пятна, регулярно встречаются косые линии и падающие тени. Есть также совершенно типичные, но еще не устоявшиеся к 1947 г. штампы как встреча на ночном пирсе, проход ночью в спальню через окно, несущийся по ночному городу черный автомобиль - и т.д. и т.п. И все это в фильме о бродячем карнавале, из-за чего большая часть действия происходит на природе. Работа отличная и до сих пор выдерживает марку качественного нуарного стиля - ведь в реальности он даже не в каждом классическом нуаре выдерживался на все сто.



Понятно после этого, почему ремейк на этот фильм решил снять Гильермо дель Торо. Интересный сюжет, интрига, криминальный элемент, темы мистики, высшего провидения и даже местами есть натуральная психоделика... Более того, среди эпизодичных персонажей есть даже символичный герой: карнавальный урод-недочеловек - имбицил, ставший таким из-за алкоголизма, который тем самым воплощает полное моральное и физическое падение. А дель Торо очень любит монстров и уродов, как фигур, равных людям. Ну-ка, гляну, что у него получилось...


(через три часа) Ага, что ж. Смотреть это после оригинала не надо. Ничего принципиально нового дель Торо не сделал. Это безусловно ремейк - процентов 80% хронометража переснято с оригинала вплоть до совпадения большинства сцен. Конечно, изменения тоже есть, но в основном косметические и в большинстве лишь затягивают хронометраж, не привнося ничего нового - типа сцены с детектором лжи, кучи проходных объяснений трюков дедуктивным анализом в стиле Шерлока и т.п. Оригинал был более сжат и поэтому выигрывал. Кроме того, в нем сцены были более логичные. Стентон не превращался в алкоголика с одного глотка из-за многолетней трезвости (трезвенника с первого стакана и стошнить может), превращение было за кадром. В оригинале древесный спирт и тростниковый виски оказались рядом друг с другом случайно, а у дель Торо их на кой-то хрен держат вместе, видимо, чтобы побольше людей перепутало и потравилось. Код был тайной циркачей на черный день, а тут его выдают левому бродяге почти сразу якобы для работы - и т.д.


Сюжетно все совпадает, сцены более затянутые и более мрачные. Добавления типа уродов в банке на карнавале не важны. Конечно, красочная картинка и операторская работа во многом помогают фильму - он тоже старательно стилизован под нуар 1940-х с темной цветовой гаммой, приглушенными красками и тенями, силуэтами персонажей на фоне света, пышными декорациями и т.д. Но в оригинале это уже было, и там нуар работал на мрачность истории, а тут он скорее приглушает и затемняет смысл действия буквально. Оригинал содержит динамичный и понятный сюжет о возмездии за попытку морального преступления - ремейк делает то же самое более вяло, запутанно и без сакральных отсылок. Режиссура тут, конечно, поярче, но какая-то тоже вяловатая и слишком много операторских проплываний кадра как по учебнику.


Да и актеры вроде бы хорошие, но блеснули меньше. Рон Перлман в роли Бруно вообще слабо запоминается, Молли стала какой-то совсем бледной мышью, роль Зиины откровенно функциональна, почему-то на первый план вышел Пит... И держатель этого карнавала в исполнении Уильяма Дефо - играет хорошо, но не особенно нужен. Старушка Кейт Планшетт, изображающая "роковую женщину" - это откровенно смешно после Хелен Уокер, где эротический магнетизм был куда круче. Ну и Брэдли Купер в главной роли выглядит слабее Пауэра - куда менее эмоционален и целен, более мерзок и подл (в оригинале все-таки герой вызывал неподдельное сочувствие). Какой-то он более провинциальный и неинтересный. И как-то странно, что простой сынок фермера, толком не вылезавший никуда, вдруг проявил и знания психологии, и расчетливость, и смекалку, и рисует как профи, и имеет инженерные таланты... В оригинале он был пореалистичнее и выезжал на трепачестве и знании Библии. Здесь, ясен-красен, религию почти не приплетали и в итоге влияние кармы не выражено - вместо этого какая-то нудотень о вине за убийство отца (в оригинале Стентон вообще сирота).


Ах да, еще добавили под конец безвкусной голливудщины. В оригинале толкнули человека? А тут мы ему череп пробьем, а заодно переедем машиной, чтобы кровища, руки-ноги сломаны, чтобы стрельба была из пистолета, а потом другого пистолета, чтобы всюду холодно и зимний снег, кровища по стенам, машины смигалками сиренами, чтоб погоня, пули, полицейская облава, кровища на руках, да, кровища, кстати, я не говорил про кровищу?


В общем, очередной дорогой-богатый голливудский ремейк со стилизацией под нуар - красивый и пафосный, но не очень-то нужный. Голливуд продолжает копировать сам себя ("Черная орхидея" Брайана де Пальмы, привет!). Оригинал с моралью и фатализмом тронул меня куда сильнее. Тем более, что судьба актеров оригинала тоже не сказать, чтобы была счастлива. Тайрон Пауэр умрет через десять лет от сердечного приступа. Вскоре умрет и Гулдинг - от алкоголизма. Еще через десять лет одинокая и забытая в 47 лет умрет Хелен Уокер от рака. Джоанн Блондейл проживет еще десять лет, а дольше всех протянет христианка-благотворительница Колин Грэй. Господь любит молитвы и мерзкие шутки.
"Аллея кошмаров" 1947 г. - талантливое и интересное жанровое кино с отличной эстетикой нуара, которое во многом помогло развитию этого жанра. Ремейк (а не экранизация книги, что бы там ни говорили) дель Торо - всего лишь немного затянутый эксперимент по стилизации, который если и смотреть, то только тем, кто устаревшую картинку 1940-х не воспринимает. Только он, в отличие от оригинала, лишен самого главного - нравственности и добра. Как, впрочем, и вся нынешняя кинопомойка.

Этот фильм был экспериментом практически для всех. Красавчик Тайрон Пауэр хотел перейти от исполнения лощеных героев романтичных мелодрам к более серьезным и мрачным ролям. Плодовитый режиссер-многостаночник Эдмунд Гулдинг, который эти мелодрамы постоянно снимал - тем более. Тут как раз популярен стал остросоциальный роман с темами фатализма, предательства, мошенничества масс, несчастливой любовью и воздаяния - то, что нужно для успеха. Пауэр выкупил права на экранизацию и продавил ее на студии. Студия вложилась в фильм серьезно - огромные по тем временам декорации бродячего карнавала, которые сейчас сложно оценить современному зрителю, избалованному спецэффектами; именитый режиссер, именитый оператор; не именитые, но отличные актеры, подобранные каждый по своему амплуа. Получилось ли хорошее кино?


Да, получилось - отлично получилось. Фильм вышел достойной драмой в литературном духе с хорошими актерами и яркими персонажами - и в целом не устарел и сегодня. К сожалению, режиссер Эдмунд Гулдинг не отличался собственным стилем и яркой режиссурой, но зато у него была динамичная постановка и отличная работа актеров, которых он умел раскрывать. "Аллея кошмаров" поэтому этим и сильна. Картина вполне стандартна по части режиссуры тех лет, но идет достаточно быстро, ясно, напряженно и за два часа вполне укладывается демонстрацию достаточно обширной карьеры лже-медиума.



Актеры тоже блистательны. Тайрон Пауэр - главная звезда - играет великолепно: ярко, убедительно, правдоподобно, показывает хорошие и ничуть не устаревшие по впечатлению эмоции. Роль мошенника и двуличного человека и при том ни в коем случае не отрицательного персонажа ему далась великолепна. Остальные актеры тоже на своих местах. Знаменитая тогда блондинка Джоан Блонделл в роли Зиины играет фактически саму себя - теряющую популярность звезду 1930-х годов. Красотка Колин Грей играет Молли в типичном для себя амплуа "верная подруга главного героя, которая является голосом разума" - практически такие же роли у нее в "Поцелуе смерти" (1947) и "Убийстве" (1956) - но на сей раз ей наконец-то достался приличный хронометраж для раскрытия. Ян Кейт, Майк Мазурски и Хелен Уокер в своих эпизодах тоже великолепны. Особенно стоит выделить последнюю - в роли расчетливого и красивого психолога Уокер очень хороша, настоящая "роковая женщина" - даже жаль, что актриса так и не поднялась и не получила ни одной звездной роли, ничем не уступает холодным блондинкам тех лет.



Сюжет не отличается сильными поворотами, так как по фабуле это более-менее типичная история о смелой афере, которая терпит крах из-за авантюризма героя: такое мы видели неоднократно. Даже карты Таро, предупреждающие о неприятностях, с тех пор стали штампом. Однако помимо динамизма, отличной актерской игры и шикарной операторской работы этот сюжет делают интересными и яркими заложенные в него темы и смыслы. Сюжет "Аллеи кошмаров" сделан в отчетливом литературном стиле - с постоянными диалогами, раскрытием персонажей, глубокими интересными сценами. Затронуто множество типичных для литературы вопросов - фатализм, невозможность обмануть судьбу, покушение из-за обмана на христианскую мораль и самого бога, верность любви и долгу и, конечно, вопрос о нравственности.



Благодаря всему этому фильм стал классикой нуара и ярким примером мрачной драмы, отражающей упадок нравов и пессимизм послевоенного времени. Но главное, что он отличается великолепной операторской работой в духе этого стиля. Все действие от первого до последнего кадра происходит в полутьме, сцены сплошь и только с резким контрастным освещением, огромное количество хронометража происходит ночью, персонажи постоянно как будто растворяются в обстановке и превращаются в темные пятна, регулярно встречаются косые линии и падающие тени. Есть также совершенно типичные, но еще не устоявшиеся к 1947 г. штампы как встреча на ночном пирсе, проход ночью в спальню через окно, несущийся по ночному городу черный автомобиль - и т.д. и т.п. И все это в фильме о бродячем карнавале, из-за чего большая часть действия происходит на природе. Работа отличная и до сих пор выдерживает марку качественного нуарного стиля - ведь в реальности он даже не в каждом классическом нуаре выдерживался на все сто.



Понятно после этого, почему ремейк на этот фильм решил снять Гильермо дель Торо. Интересный сюжет, интрига, криминальный элемент, темы мистики, высшего провидения и даже местами есть натуральная психоделика... Более того, среди эпизодичных персонажей есть даже символичный герой: карнавальный урод-недочеловек - имбицил, ставший таким из-за алкоголизма, который тем самым воплощает полное моральное и физическое падение. А дель Торо очень любит монстров и уродов, как фигур, равных людям. Ну-ка, гляну, что у него получилось...


(через три часа) Ага, что ж. Смотреть это после оригинала не надо. Ничего принципиально нового дель Торо не сделал. Это безусловно ремейк - процентов 80% хронометража переснято с оригинала вплоть до совпадения большинства сцен. Конечно, изменения тоже есть, но в основном косметические и в большинстве лишь затягивают хронометраж, не привнося ничего нового - типа сцены с детектором лжи, кучи проходных объяснений трюков дедуктивным анализом в стиле Шерлока и т.п. Оригинал был более сжат и поэтому выигрывал. Кроме того, в нем сцены были более логичные. Стентон не превращался в алкоголика с одного глотка из-за многолетней трезвости (трезвенника с первого стакана и стошнить может), превращение было за кадром. В оригинале древесный спирт и тростниковый виски оказались рядом друг с другом случайно, а у дель Торо их на кой-то хрен держат вместе, видимо, чтобы побольше людей перепутало и потравилось. Код был тайной циркачей на черный день, а тут его выдают левому бродяге почти сразу якобы для работы - и т.д.


Сюжетно все совпадает, сцены более затянутые и более мрачные. Добавления типа уродов в банке на карнавале не важны. Конечно, красочная картинка и операторская работа во многом помогают фильму - он тоже старательно стилизован под нуар 1940-х с темной цветовой гаммой, приглушенными красками и тенями, силуэтами персонажей на фоне света, пышными декорациями и т.д. Но в оригинале это уже было, и там нуар работал на мрачность истории, а тут он скорее приглушает и затемняет смысл действия буквально. Оригинал содержит динамичный и понятный сюжет о возмездии за попытку морального преступления - ремейк делает то же самое более вяло, запутанно и без сакральных отсылок. Режиссура тут, конечно, поярче, но какая-то тоже вяловатая и слишком много операторских проплываний кадра как по учебнику.


Да и актеры вроде бы хорошие, но блеснули меньше. Рон Перлман в роли Бруно вообще слабо запоминается, Молли стала какой-то совсем бледной мышью, роль Зиины откровенно функциональна, почему-то на первый план вышел Пит... И держатель этого карнавала в исполнении Уильяма Дефо - играет хорошо, но не особенно нужен. Старушка Кейт Планшетт, изображающая "роковую женщину" - это откровенно смешно после Хелен Уокер, где эротический магнетизм был куда круче. Ну и Брэдли Купер в главной роли выглядит слабее Пауэра - куда менее эмоционален и целен, более мерзок и подл (в оригинале все-таки герой вызывал неподдельное сочувствие). Какой-то он более провинциальный и неинтересный. И как-то странно, что простой сынок фермера, толком не вылезавший никуда, вдруг проявил и знания психологии, и расчетливость, и смекалку, и рисует как профи, и имеет инженерные таланты... В оригинале он был пореалистичнее и выезжал на трепачестве и знании Библии. Здесь, ясен-красен, религию почти не приплетали и в итоге влияние кармы не выражено - вместо этого какая-то нудотень о вине за убийство отца (в оригинале Стентон вообще сирота).


Ах да, еще добавили под конец безвкусной голливудщины. В оригинале толкнули человека? А тут мы ему череп пробьем, а заодно переедем машиной, чтобы кровища, руки-ноги сломаны, чтобы стрельба была из пистолета, а потом другого пистолета, чтобы всюду холодно и зимний снег, кровища по стенам, машины с


В общем, очередной дорогой-богатый голливудский ремейк со стилизацией под нуар - красивый и пафосный, но не очень-то нужный. Голливуд продолжает копировать сам себя ("Черная орхидея" Брайана де Пальмы, привет!). Оригинал с моралью и фатализмом тронул меня куда сильнее. Тем более, что судьба актеров оригинала тоже не сказать, чтобы была счастлива. Тайрон Пауэр умрет через десять лет от сердечного приступа. Вскоре умрет и Гулдинг - от алкоголизма. Еще через десять лет одинокая и забытая в 47 лет умрет Хелен Уокер от рака. Джоанн Блондейл проживет еще десять лет, а дольше всех протянет христианка-благотворительница Колин Грэй. Господь любит молитвы и мерзкие шутки.
"Аллея кошмаров" 1947 г. - талантливое и интересное жанровое кино с отличной эстетикой нуара, которое во многом помогло развитию этого жанра. Ремейк (а не экранизация книги, что бы там ни говорили) дель Торо - всего лишь немного затянутый эксперимент по стилизации, который если и смотреть, то только тем, кто устаревшую картинку 1940-х не воспринимает. Только он, в отличие от оригинала, лишен самого главного - нравственности и добра. Как, впрочем, и вся нынешняя кинопомойка.