Постижение нуара №7. "Обман" (1946)
1946 г. В Нью-Йорке приехавший на гастроли малоизвестный виолончелист Карел Новак встречается со своей потерянной в годы войны любимой, пианисткой Кристиной Рэдклифф. Они в счастье от внезапной встречи решают пожениться. Однако за годы разлуки Кристина изменилась - ее неожиданное богатство и дорогие вещи заставляют Новака подозревать, что она заработала все это не совсем музыкой. И он прав - Кристину связывает до очевидного банальная тайна с могущественным и богатым дирижером Холлениусом, который воспринимает ее замужество как личное оскорбление и решает разрушить счастье двух героев. Но решившись на это, Холлениус вступает на офигенно тонкий лед, который может привести к гибели не только супругов... Такова завязка этого напряженного и изумительно фильма, который раскроет закулисную грязную сторону мира классической музыки, опасных темных подворотен музыкальных консерваторий, циничных и смертельно опасных интриг музыкальной клоаки за завесой льющихся мелодий Шуберта. Он покажет наивному завсегдатаю концертов всю мощь лжи и обмана помпезных филармоний, грязные интриги столичных оркестров и саспенсовое звучание виолончели в ля-минор. Жизнь - на кончике дирижерской палочки!
Нет, серьезно, это самый музыкальный нуар в истории человечества. Он весь посвящен классической музыке. Очевидно, что в истории, где все герои музыканты и сюжет плетется вокруг интриг в музыкальных делах, музыки будет очень много. И фильм не подкачал. Музыка звучит и фоном, и на концертах, музыкальные вставки классической музыки следуют целыми сценами, герои часто играют на музыкальных сценах - в общем, все посвящено здесь музыке. Качество высочайшее - исполнено блестяще, да и сама музыка оригинальная и написана признанным композитором Эрихом Вольфгангом Корнгольдом. Даже жаль, что она как-то не запоминается.
Сам фильм - это вторая, после приключенческой ленты "Я, путешественник" работа режиссера Ирвинга Рэппера с тем же актерским составом - Бетти Дэвис, Пол Хенрид и Клод Рэйнс. Надо было ковать железо пока горячо, так что пошли путем "Стеклянного ключа" - взяли первый попавшийся литературный источник для экранизации кассового фильма и сняли ленту с теми же звездами. Бетти Дэвис играет неглупую, но запутавшуюся женщину, которая погружается в пучину обмана ради счастья любимого мужчины. Все бы ничего, и прически меняет, и платья шикарные по фигуре и грим хорош, да вот только видно, что девушке было уже под сорок, так что на фотомодель она не тянула. Позабавило, что Пол Хенрид, чья самая известная роль - какой-то второй сапог слева в "Касабланке" - был на самом деле австрийцем-эмигрантом и в довоенном британском кино долго играл фашистов - а тут его, значит, сделали чехом-антифашистом. Спустя всего несколько лет слишком левый антифашист попал в "черный список Голливуда" и только благодаря Хичкоку не ушел из профессии. Так что его некоторые стенания по поводу диктатуры в политике и музыке смотрятся на этом фоне забавно. Музыкантом он, конечно, не был, но надо отдать должное Голливуду - веников не вязал. Полное ощущение, что он играет на виолончели сам, даже когда в кадре чужие руки. Бетти Дэвис хотя бы умела на пианино лабать, достаточно было звук наложить - а тут пришлось с монтажом и репетицией корпеть. Но того стоило - чистая работа.
Но название фильму, конечно, придумано от балды, как и было тогда принято. С таким же успехом можно было назвать его "Жестокость", "Двуличие", "Сила зла", "Он и она", "Музыка нас связала" и т.д. Собственное, первоначальное название и было - "Ее совесть". Но главное не это, а другое. Большую часть фильма я просидел, в шоке понимая, что вместо нуара передо мной типичная женская мелодрама. Даже интрига, которая как бы была в аннотации, фальшивая - хотя нам так и не скажут открыто, что связывало Кристину и Холлениуса, намеки были очень прозрачны; да, они трахались. Да уж, сейчас смешно, а тогда кодекс Хейса не велел идти на такую откровенность.
Да, весь фильм это мелодрама, да еще в сильно театрализированном духе. Герои говорят, говорят, говорят, выясняют отношения, Бэтти пытается надуть муженька ради его счастья, а хитрый, но умный Холлениус прячет тело жирное в утесах и плетет интриги, пока зритель пытается понять, по-настоящему он помогает героям или нет. Интриги, впрочем, очень простые и подзатянутые, а сцены с голубками-молодоженами это чистая мыльная опера. Смотреть было скучновато, хотя я и не такое терпел.
И так было до самой развязки, которая, надо отдать должное - самое сильное в фильме. Сыграно безупречно, хотя, казалось бы, мало ли таких сцен было в кино. Но все-таки и сейчас вид идущей по лестнице Бэтт Дэвис в белой накидке, похожей на саму Смерть в погребальном саване, пробирает. Увы, это тут же сменилось неожиданно нелепым концом, да еще и открытым! И это на чертовых два часа просмотра! Хотя можно было и урезать - все равно полчаса идет только завязка, потом еще полчаса - конфликт, еще полчаса - интриги персонажей, и только в последние 20 минут собственно что-то внезапное и интересное. Затянутый сюжет, что не удивительно, учитывая, что он сделан на основе пьесы 20-х годов и Холлениус там вообще был за сценой.
Самое удивительное, что по атмосфере фильм практически во всем соответствует стандартам нуара. Почти все действие происходит ночью, несколько раз идет сильный дождь, в кадре постоянно тьма и полутьма, игра с тенями, контрастное использование интерьера, света и героев, стильное построение кадра с аристократической вычурностью обстановки или же наоборот, строгая, почти графическая очерченность прямых линий декораций, есть изредка виды мрачного темного города, иногда встречается голландский угол, наконец, есть и криминальный момент, и роковая красотка, которая лжет любимому мужчине. Словом, совершенно типичный образ нуарных криминальных детективов и триллеров. Но все равно - это мелодрама и даже не криминальная.
По актерской части нечего добавить к мнению критиков. Да, Дэвис переигрывала (как это было в те времена со всеми), но смотрелась хорошо. Да, Пол Хенрейд честно отыгрывал свою малопримечательную роль. Да, Клод Рейнс в роли хитрого и аристократичного злодея-эстета был хорош - пожалуй, куда лучше похожего манерничающего злодея в "Лоре" (1944). В целом актерский ансамбль тащил сюжет хорошо. Режиссура тоже в общем не гениальная, но хорошая, особенно мне понравилась стильная работа с кадром - интересно было за ней наблюдать. Единственное, что с резкостью Карела переборщили - когда он в первый раз от бурных чуйств стать душить любимую, это смотрелось нелогично и дико. И даже когда нам заявили о несдержанности Карела - тоже.
В целом и общем, о просмотре не жалею, но это точно не классический нуар, а типичная, и даже не сильно оригинальная мыльная опера с нуарной эстетикой. Продукт весьма специфичный и на большого любителя.